Кінопрограма. «Аліса» Льюїса Керролла на екрані

Класичні казкові повісті Льюїса Керролла «Аліса в Країні Чудес» і «Аліса в Задзеркаллі» поєднують віртуозність мовної гри, характерну для сну свободу від зовнішньої логіки реальності – але в той же час вони дивно «візуальні». У художників, які бралися ці повісті ілюструвати, починаючи з Тенніела, зазвичай не виникало складнощів в передачі навіть найсюрреалістичніших образів і ситуацій – а якщо такі складнощі і траплялися, вони виявлялися цілком переборні, і багато ілюстрацій до «Аліси», які втілили в статиці «візуальність»тексту Керрола, зайняли в класиці книжкової ілюстрації настільки ж почесне місце, яке самі повісті Керрола зайняли в літературі. Народження і швидкий розвиток кінематографа створило абсолютно нові інструменти для візуалізацій літературних творів – статичну графічну або мальовничу ілюстрацію виявилося можливим доповнити ілюстрацією динамічною. Створене як спосіб зафіксувати і потім відтворити на екрані реальність, кіно майже відразу усвідомило свою здатність екранну реальність перетворювати і навіть перестворювати.
Перші експерименти Люм’єрів і грандіозний прорив у кінофантастику Жоржа Мельєса відкрили перед глядачем абсолютно новий світ, неймовірний – але в той же час зримий, а тому той, що парадоксальним чином сприймається як достовірний. Чи варто дивуватися, що кінематографісти дуже скоро звернули увагу на повісті Керрола? Історія екранізацій «Аліси в Країні Чудес» і «Аліси в Задзеркаллі»,
починаючи з найпершої версії 1903, дає нам прекрасну можливість відстежити, як змінювалися з часом підходи, інструментарій та ідеологія втілення реальності літературної казки в майже відчутну реальність екранного дива.